以下是世界上最為人稱道的全球十大歌劇院

雪梨歌劇院

這是澳大利亞著名的地理標誌之一，也是享譽世界的表演藝術中心。雪梨歌劇院由建築師約恩·烏松設計，它展現了一座巨型航船的形象，被認為是20世紀的建築傑作。雪梨歌劇院的名字聽起來似乎只是個歌劇院，但該項目包含多種表演場地，最重要的有瓊薩瑟蘭劇院、戲劇院、多功能的烏松廳以及音樂廳，這裡有號稱全世界最大的機械木連杆風琴。

巴黎歌劇院

巴黎歌劇院位於巴黎的歌劇院大街，由於《歌劇魅影》小說和歌劇都以其做背景，它成為了世界最著名的歌劇院之一。劇院由建築師查爾斯·加尼葉設計，1875年竣工。這座美術風格的歌劇院中央懸掛著七噸巨大的水晶吊燈，大理石質的雕帶和雕像刻畫的希臘神話人物栩栩如生。1962年，馬克·夏卡爾在天花板上添加了壁畫。巴黎歌劇院因其美麗備受褒獎，但劇院內觀看距離不合理是其一大缺憾。現在，巴黎歌劇院的大多表演都在巴士底廣場進行。

斯卡拉大劇院

米蘭的斯卡拉大劇院現已聞名世界，自從1778年第一次上演了安東尼奧·薩列里編排的歌劇《重建歐洲》，該劇院便開始作為世界最佳劇院享譽全球。該新古典主義劇院由建築師皮爾馬里尼設計，劇院呈紅金色，以超棒的音響效果聞名，其音響能夠準確反映歌手的實力，因此，在這裡的表演是真正的烈火煉真金。即使是地位最高的藝術家，在這裡演出也遭遇過美術館上方包廂里聽眾唏噓的口哨聲。

亞馬遜劇院

亞馬遜劇院位於亞馬遜雨林的中心城市瑪瑙斯。劇院建造的年代，正值使用世界各地材料進行橡膠貿易的鼎盛時期：巴黎家具，義大利大理石，英國鋼鐵。劇院外，其圓形屋頂由巴西國旗顏色描繪的36000塊裝飾瓷磚覆蓋。1897年，劇院以上演《喬康達》開幕。然而，隨著橡膠貿易的衰退，瑪瑙斯收入的減少，劇院很快關閉了。在2001年劇院重新開業前，該劇院已有90年沒有上演過歌劇了。

維也納國家歌劇院

通常稱作國家歌劇院，1869年的首場演出是莫扎特的歌劇《唐·璜》。這座新文藝復興風格的歌劇院由建築師愛德華·范·德·努爾和奧古斯特-西卡爾德-馮-西卡斯堡共同設計。第二次世界大戰的轟炸幾乎將其摧毀，1955年修復工作才完全結束。
該歌劇院有名的不僅僅是這些，這裡還培養出了大批的兒童音樂家，這裡還出售站票，觀眾要在當天表演開始前才能排隊買票。

聖卡洛劇院

位於義大利那不勒斯的聖卡洛劇院，據說是是歐洲現存最古老的持續使用的歌劇院。這座紅金色劇院由波旁王朝的查爾斯王建造，是一座皇室宮殿。劇院於1737年開幕，它開啟的一個標準使後來的建築爭相效仿。六層的普通包廂圍繞著馬蹄形的貴賓席，劇院後部還有一個寬敞的皇室包廂，裝飾奢華。

哥倫布劇院

哥倫布劇院位於布宜諾斯艾利斯，於1908年開幕，首演劇目是朱塞佩·威爾第的《阿依達》。在1973年雪梨歌劇院竣工之前，它一直是世界上最大的劇院。著名男高音魯契亞諾·帕瓦羅蒂誇讚該劇院音響效果超好，但這對歌手並不總是好兆頭。他說「如果一個歌手唱的很爛，聽眾能夠立馬感受到。

大都會歌劇院

大都會歌劇院，通稱Met，為全世界熱愛歌劇的朋友們所熟知，它位於紐約林肯表演藝術中心，因其創新精緻的製作，它使世界眾多有成就的歌劇演員在舞台上呈現了精彩的表演，這裡也因此而聞名。大都會歌劇院音響效果卓越，觀看距離合適，因此自1966年這裡開幕以來，它就被認為是最佳歌劇院之一。這座現代建築由建築師華萊士·哈里森設計，其外部立有幾根大柱子，外觀為白色石灰華。

匈牙利國家歌劇院

1884年完工，這裡被認為是建築大師的傑作之一。這座新文藝復興結構的歌劇院，裝飾著當時匈牙利頂級藝術家的繪畫和雕塑，還有一盞手工製作的青銅吊燈。劇院門口豎立著弗朗茨·李斯特(匈牙利鋼琴演奏家和作曲家)和艾凱爾·費倫茨(匈牙利作曲家)兩人的雕塑。這裡的音響效果僅次於義大利斯卡拉歌劇院和法國巴黎歌劇院，居歐洲第三位。

莫斯科大劇院

莫斯科大劇院在18世紀90年代建成時是一座不惹人注意的磚石結構，多年來，其主建築經歷過數次大的翻修。
劇院是新古典主義風格，場內布滿了東方式大地毯，牆壁由絲緞覆蓋，座椅為天鵝絨質地。該劇院比許多主要劇院小一些，但圍繞管弦樂隊的四個包廂和長廊會讓觀眾有親密體驗的感覺。

世界十大歌剧包括：《浮士德》、《乡村骑士》、《卡门》、《图兰朵》、《阿依达》、《茶花女》、《弄臣》、《托斯卡》、《奥赛罗》、《蝴蝶夫人》和《艺术家的生涯》。但另外有些排名也将罗西尼的《塞维利亚的理发师》和莫扎特的《魔笛》、《费加罗的婚礼》排在十大歌剧当中。